Música en la corte de Luis XIV | La Bellemont
Nació en Atenas el 23 de marzo de 1981. Desde 2007 es programador/diseñador de luces en la Ópera Nacional. Ha trabajado con famosos programadores de luz de todo el mundo, como Lefteris Pavlopoulos, Fabiana Pizzoli, Vinicio Keli. Se ha encargado del diseño y la programación de la luz en óperas dirigidas por N. Petropoulos y M. Giparaki, en teatros, como los dirigidos por V. Bisbikis, en conciertos para M. Chantzidakis, orquestados por L. Karitinos, con la voz de Al. Ioannidis, espectáculos de danza, como los de At. Kanelopoulou, Sylvia Maki y Maria Kousouni. Los últimos cinco años supervisa la programación y el diseño de la luz en la escuela superior de danza profesional de la Ópera Nacional. Fue miembro del grupo Eleftheria Deco, donde supervisó el diseño de luces en los lugares arqueológicos del templo de Ifestos y el monumento de Filopapou. Recientemente ha realizado el diseño de luces para El Sistema Gr en Herodión.
Se ha graduado en el Departamento de Teatro de la Escuela de Bellas Artes de la Universidad Aristóteles de Tesalónica y en la escuela de melodrama del Conservatorio Nacional de Tesalónica. Tiene un diploma de canto clásico como mezzo soprano, del conservatorio municipal de Veria. Ha participado como solista y como miembro del coro en producciones y conciertos en toda Grecia (Sala de Conciertos Megaron de Tesalónica, Ópera de Tesalónica, Sala de Conciertos Megaron de Atenas, Ópera Nacional, etc.) y en el extranjero (Ópera de Frankfurt). Ha cooperado como colaboradora artística con el departamento de proyectos educativos de la Ópera Nacional. Ha participado como directora de escena en producciones operísticas de la Ópera Nacional, la Escena Alternativa, la Ópera de Salónica, la Sala de Conciertos Megaron de Atenas, el Teatro del Pireo, el Teatro de Versalles, el Teatro de Wiesbaden y el Festival de Ópera Barroca de Bayreuth.
Bob Esponja – tráiler. Estreno en cines 6 febrero 2015
Isidro Anaya comenzó su carrera musical como pianista, orientándose posteriormente a la música lírica tras concluir sus estudios de canto bajo la tutela de Ana Luisa Chova, profesora que influiría definitivamente en su carrera.
Galardonado con numerosos premios, destacan sus premios consecutivos en el Festival Internacional de Callosa d’en Sarriá para Jóvenes Cantantes. Uno de estos premios lo obtuvo por su interpretación de la Diechterliebe de Schumann.
Con gran entusiasmo, ha asumido un repertorio contemporáneo, habiendo cantado Der Kaiser von Atlantis (V. Ullmann); Amelia al ballo; Amahl y los visitantes nocturnos (Menotti); Los siete pecados capitales (K. Weill); Albert Herring (B. Britten), Diluvio de Noe (B. Britten); Trouble in Tahiti (L. Bernstein); A Quiet Place (L. Bernstein); De Profundis (Blanquer) y La Aparición (Pérez Maseda).De su trabajo en el repertorio sinfónico destacan los esfuerzos en las siguientes obras: Misa en Re Mayor; Misa en Re Menor y Réquiem (Mozart); Misa en Sol Mayor (Schubert); La Creación y Cantat Mare Clausum (Haydn); Magníficat; Pasión de San Juan; Pasión de St. Matthew Passion; Oratorio de Navidad y diversas cantatas (Bach); Paulas y Elias (Mendelhson); Vía Crucis (Listz); Petite messe solemne (Rossini); Novena Sinfonía (Beethoven), Carmina burana (Orff); Réquiem (Faure); Las campanas (Rachmaninoff).
RAPUNZEL: EL MUSICAL – Teatro Cofidis Alcázar
Nací en Buenos Aires. Mi formación y actividad teatral comenzó con la danza a temprana edad. Más tarde me incliné por el género musical. Aprendí teatro y dirección escénica de la mano de algunos de los grandes maestros argentinos como Rubén Szuchmacher, David Amitín y Augusto Fernández, y en España con Sergi Belbel, Juan Mayorga y Guillermo Heras.
Además de dirigir ópera, danza y teatro, tengo experiencia en producción, gestión, coordinación artística y programación en instituciones de renombre como el Teatro Colón de Buenos Aires y el Teatro Real de Madrid.
A mi debut como director de escena en 1997 con “La Serva Padrona” de Pergolesi, le siguieron “Amelia al ballo” y “El teléfono” de Gian Carlo Menotti, “Werther” de Massenet , “Rigoletto” de Verdi, “Madama Butterfly” de Puccini, “Yevgueni Oneguin” de Tchaikovski , Gianni Schicchi” e “Il Tabarro” de Puccini, “Iphigénie en Tauride” de Gluck, “Histoire du Soldat” de Stravinski, “Vanitas” de Salvatore Sciarrino y también “L’Orfeo” de Montiverdi para el Teatro Real Opera Studio.
Musical o Comedia Globos de Oro 2012
A lo largo de su carrera profesional ha recibido numerosos premios, entre los que destacan el Premio Ópera Actual junto a Jaume Aragall, el Primer Premio de Juventudes Musicales de España, Primer Premio a la Mejor Intérprete de Zarzuela de Abarán, Primer Premio del Concurso de Interpretación de Alcoy , etc.
También es una gran cantante de Zarzuela, siendo muy aplaudida en títulos como La Verbena de la Paloma y La Villana en el Teatro de la Zarzuela de Madrid, La Revoltosa y Malquerida en los Teatros del Canal de Madrid, Luisa Fernanda y La Leyenda del Beso en el Teatro Principal de Alicante, La Corte de Faraón de Vicente Lleó, Zarzuelas en la Villa en el Teatro Fernando Fernán Gómez de Madrid, Olga de Katiuska en Les Arts, etc.
En cuanto al repertorio contemporáneo, ha tenido la oportunidad de participar en estrenos mundiales como Dulcinea (Mauricio Sotelo) en el Teatro Real de Madrid, Maror (Manuel Palau) en el Palau de Les Arts Reina Sofía de Valencia, y María Moliner en el Teatro de La Zarzuela, además de interpretar Una Voce in Off (Montsalvatge) en el Teatro Principal de Palma de Mallorca y El Gato con Botas en el Teatro Monumental de Madrid y en el Teatro Principal de Burgos.